OBSTACULOS - JORGE BUCAY


Caminito del rey: así era y así es el sendero más peligroso del mundo


(VÍDEOS)

Publicado: Actualizado: 
CAMINITO DEL REY

El Caminito del Rey, un sinuoso sendero considerado -hasta ahora- el más peligroso del mundo y construido en paredes de un desfiladero a más de 100 metros de altura entre Álora y Ardales (Málaga), ha reabierto este sábado al público después de varios años cerrado y tras instalarse una nueva pasarela.
Esa estructura sustituye a la anterior, casi derruida en su totalidad, y cuya inseguridad le llevó a ganarse la fama de ser el camino más peligroso de todos, especialmente tras los fallecimientos de unos excursionistas en 1999 y 2000.
En estos dos vídeos se aprecian bien las diferencias de cómo era y cómo es el sendero. En el primero se ve la senda medio derruida, con tramos en los que los excursionistas debían caminar sobre tubos. Abajo, la nueva estructura, con redes de seguridad.
Durante los más de siete kilómetros del recorrido, que se completa entre 4 y 5 horas, se pasa por un puente colgante a más de un centenar de metros sobre el río Guadalhorce y se disfruta de las impresionantes vistas al desfiladero de los Gaitanes, un cañón natural excavado por el río.
De hecho, la espectacularidad de este paraje natural ha llamado la atención de las productoras de Hollywood a lo largo del tiempo y prueba de ello es que el camino apareció en películas como El coronel Von Ryan (1965), protagonizada por Frank Sinatra, o El Puente de San Luis Rey (2004), con Robert De Niro.
Inaugurado en 1905 como acceso para los operarios de mantenimiento de la Sociedad Hidroeléctrica del Chorro, el Caminito del Rey debe su nombre a que en 1921 el rey Alfonso XIII lo recorrió para asistir a la inauguración de un pantano que potenciaría las actividades de esta empresa energética.
El paso del tiempo contribuyó al deterioro del recorrido y progresivamente empezaron a desaparecer las barandillas, se derrumbaron algunas secciones y las vigas quedaron al descubierto, lo que suponía un riesgo que atraía a aventureros de todo el mundo.
GRAN ACOGIDA EN EL EXTRANJERO
El nuevo y reformado Caminito del Rey aspira de nuevo a ser un reclamo también para visitantes extranjeros, pero esta vez para todos los públicos, y a juzgar por la acogida en medios internacionales -la CNN y la revista "Lonely Planet" se han hecho eco de la reapertura- las expectativas son halagüeñas.

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El Caminito del Rey
15 de 29


JON NAZCA / REUTERS
Un informe elaborado por la empresa Turismo y Planificación Costa del Sol indica que las visitas a la ruta generarán un impacto económico de 20 millones de euros (13 de ellos procedentes del turismo), y permitirá crear 181 puestos de trabajo a jornada completa.
El acceso al Caminito del Rey será gratuito durante los primeros meses, previa reserva a través del portal "www.caminitodelrey.info", web impulsada por la Diputación de Málaga, que ha dedicado una inversión de 5,5 millones de euros para convertirlo en realidad.
Además de una nueva pasarela, los trabajos de rehabilitación del sendero incluyen prestaciones como los "infosenderos", unos puntos informativos y de iluminación que también abarcan las nuevas tecnologías redes wifi y puertos USB.
Este paraje está situado a una hora aproximada en coche desde Málaga capital, pero también es accesible para aquellos que prefieran el tren, ya que la estación ferroviaria de El Chorro (a 2 kilómetros del camino) está conectada con Málaga y Sevilla a través de trenes de media

NUEVAS PINTURAS EN LAS CUEVAS DE ALTAMIRA

pinturas rupestres
A pesar de que el periodo del Paleolítico ya queda muy lejos en el tiempo, aún sigue mostrándonos sus huellas.

Las últimas han sido una serie de pinturas rupestres encontradas en la Cueva Áurea (llamada así en homenaje a la mujer que guardaba allí sus cabras), situada en las cercanías de la carretera del Desfiladero de La Hermida del municipio de Peñarubia, en Cantabria. 

Se trata de manchas, figuras geométricas, discos, puntos y signos de colores ocre y rojizo, ubicadas en una galería al fondo de la cueva. Los expertos creen que estas pinturas podrían haber pertenecido a la cultura premagdaleniense, que tiene unos 20.000 años de antigüedad

Fueron encontradas por el presidente del Club de Espeleología de Sabadell, Manel Lleras, y su mujer, Raquel Hernández, que tomaron fotografías e inmediatamente contactaron con el Museo de Arqueología y Prehistoria de Cantabria (MUPAC). 

"Las pinturas son por sí solas de gran interés, ya que se trata de sendas composiciones geométricas a base de hileras de puntos realizados mediante aplicación de colorante con la yema de los dedos", han destacado los investigadores. 

Concretamente, en una concavidad frente a la entrada se observa una composición compleja, que contiene hileras de puntos de tono rojo, que, según los expertos, pretende combinar formas geométricas de disposición horizontal y vertical.

Además, en la pared izquierda según se avanza hacia la entrada, puede distinguirse un disco de color rojo, sospechan que realizado mediante técnica de soplado. Los suelos, por su parte, revelan restos de fauna bastante recientes, en ocasiones cubiertos por concreción estalagmítica.

Tras ser constatado el descubrimiento por los técnicos, estos han decidido cerrar la cueva instalando un cierre metálico, para evitar que sufra desperfectos y que entre alguien con malas intenciones.

El Gobierno ha puesto de manifiesto que “el interés patrimonial y científico del conjunto es muy elevado”, y ha añadido que “esta cueva es el primer sitio con arte rupestre paleolítico documentado en el sector cántabro del valle del río Deva”.

Este importante hallazgo se suma a las seis decenas de sitios con huellas de arte rupestre paleolítico, diez de ellos declarados Patrimonio Mundial, entre los que se encuentra la famosa cueva de Altamira, conocida como la "capilla sixtina" de este tipo de arte.

POSTRES - VASITOS DE TRES CHOCOLATES


Esta receta se la dedico a mi querida amiga Ana 






Cocinando con las chachas


Posted: 29 Mar 2015 01:00 AM PDT
A este Asaltablogs llegamos por los pelos, pero no queremos faltar a la cita mensual con este grupo de mangantes de la blogosfera para asaltar los más deliciosos blogs de cocina. En esta ocasión hemos dado buena cuenta del divertidísimo blog de Iratxe Ayala Gallecookies. Bizcochos, postres, pero sobre todo muchas galletas llenan las páginas de este entretenido blog.


Leyendo las entradas de su blog (de cabo a rabo, apuntando un montón de recetas que haremos seguro muy pronto) nos hemos encontrado la deliciosa Tarta tres chocolates que hemos querido preparar en versión vasito individual, para NO compartir!!


Ingredientes:
  • Un paquete de galletas de 200 g.
  • 75 g. mantequilla 
  • 3 cucharadas de azúcar 
  • 150 g. de chocolate negro 
  • 150 g. de chocolate con leche 
  • 150 g. de chocolate blanco 
  • 3 sobres de cuajada 
  • 750 ml. de leche 
  • 750 ml. de nata
Preparación:
Derretimos la mantequilla en el microondas, la añadimos a las galletas que habremos triturado anteriormente y removemos bien.
Forramos el fondo de los vasitos con la masa de galleta.
Ponemos en un cazo al fuego el chocolate negro troceado junto con una cucharada de azúcar, 250 ml de nata y 200 ml de leche.
Disolvemos el sobre de cuajada en 50 ml de leche (preferiblemente en un vaso para evitar grumos) y lo añadimos al cazo. Vamos revolviendo de vez en cuando para que se deshaga bien el chocolate y nos quede una mezcla homogénea.
Cuando empiece a hervir, retiramos del fuego y lo echamos en los vasitos sobre la base de galletas.
Procedemos de igual manera con el chocolate con leche. Colocamos el chocolate troceado en un cazo con una cucharada de azúcar, 200 ml de leche, 250 ml de nata y el sobre de cuajada disuelto en 50 ml de leche.
A la hora de verter esta mezcla sobre la de chocolate negro, tenemos que hacerlo con cuidado para que no se mezclen las dos capas, podemos hacerlo sobre el dorso de una cuchara.
Igualmente hacemos con el chocolate blanco: chocolate troceado, cucharada de azúcar , 200 ml de leche, 250 ml de nata y el sobre de cuajada disuelto el 50 ml de leche.
Dejamos que los vasitos pierdan calor y después los llevamos a la nevera para que cuajen y enfríen.
Los decoramos con chocolate rallado.


libros - Seguir sin ti – Jorge Bucay y Silvia Salinas


Cómo superar una ruptura y abrirse al amor.
Seguir sin ti
Esta va a ser mi entrada más personal, con diferencia.
Nunca he pretendido hacer un blog-diario, contando mi día a día ni dando detalles sobre mi vida personal. En este blog me gusta compartir mis aprendizajes y creencias, para intentar ayudar a otras personas con lo que me ha ayudado a mi. Pero en esta ocasión para hablar de todo lo que me han enseñado este libro y otros recursos que he devorado estos días, necesito contar mi experiencia y el cambio que he experimentado. Os voy a resumir lo mucho que he aprendido a lo largo del último mes.
Siempre he sido bastante reservado a contar mis sentimientos, de hecho mis amigos dicen que es muy difícil llegar a conocerme y que muchas veces parece que “no siento nada”. Aquí trato de cambiar vidas compartiendo los libros que me han ayudado, así que es hora de desterrar en la mía algo que consideraba una virtud, pero que ha resultado ser un gran defecto: mi introversión.
Hace poco más de un mes mi novio me dijo que no aguantaba más, que se iba de casa.
Él no soportaba no saber lo que me pasaba por la cabeza, estaba harto de rellenar mis silencios con sus miedos, odiaba no encontrar en mi un apoyo y estaba convencido de que yo le ignoraba, que no me abría a él porque no le consideraba lo suficientemente importante.
Tardó poco en descubrir que en realidad yo estaba aterrado por no saber qué decirle y de qué forma para que no le molestase, cómo apoyarle sin agobiarle, cómo motivarle sin hacerle sentir tonto, cómo acallar sus miedos dejando atrás mis inseguridades.
El mismo día que se marchó le escribí una carta, en la que le explicaba con todo detalle cómo me sentía en cada momento de cada uno de sus reproches, en mi manera de ver la relación, en todo lo que pensaba que no iba bien pero que jamás le dije por miedo al rechazo. Acabé la carta con una declaración horrible: haría cualquier cosa que él quisiera, cambiaría lo que hubiera que cambiar, estaría siempre ahí para cuando él decidiera volver, pero le NECESITABA.
Por suerte en 48 horas ya había cambiado de pensamiento radicalmente, y no porque no le quisiera ni porque pretendiera olvidarle, más bien todo lo contrario. Me di cuenta que no debía verle como una necesidad y que por supuesto él no quería ver en mi a un esclavo y un sumiso. Comprendí que en realidad el dolor de perder a mi pareja no era tanto su partida, sino el golpe que asestó a mi ego y mi autoestima dejando al descubierto mis vulnerabilidades y mis defectos.
Tuve que asumir que lo que yo creía que estaba haciendo bien en realidad lo estaba haciendo de la peor manera posible y me puse a trabajar en un enfoque radicalmente distinto: mi prioridad no era recuperar a mi ex, tenía que recuperarme a mi mismo, dejar de ser la sombra de lo que algún día fui, retomar la independencia que sacrifiqué al compartir mi vida con mi pareja, aprender a vivir la vida con sentido y aumentar de todas las maneras posibles mi autoestima, mejorando la visión de mi mismo y sobretodo modificando aquello que sabía que fallaba.
En sólo un par de días tomé el control de la situación. No puedo decir que estuviera contento de que mi novio se hubiera marchado, pero pasé de sufrir una impotencia increíble al no poder hacer nada para que él volviese, a ilusionarme al comprender que en realidad lo que necesitaba era realizar un profundo cambio en mi vida que me llevase a ser la mejor versión de mi mismo. Y esa situación si que dependía casi en exclusiva de mi y no había tiempo de lamentarse, había que ponerse manos a la obra.
Creo que me he pasado media vida huyendo de mis problemas. Cada vez que algo no iba como deseaba, cambiaba de amigos, de piso, de lugar o incluso de ciudad. Mi segunda ruptura me hizo dejar mi pueblo para vivir en 5 ciudades diferentes durante poco tiempo, la infidelidad de mi tercer novio me llevó a vivir en Madrid 6 años de mi vida, la traición de mis dos mejores amigos me trajo a Barcelona y en Barcelona encontré un tesoro de cabello cobrizo que cambió mi visión de la vida y del amor.
Cuando el tesoro se esfumó pensé en volver a hacer la maleta e iniciar otra vida en otro lugar. Huyendo una vez más de los problemas. Intentando ser más rápido que ellos para que no me atrapasen. Creyendo, inútilmente, que lo vivido se esfuma alejándote del lugar en el que sucedió.
De adolescente mi película favorita era Piedras. Habré escuchado su monólogo final más de 1000 veces. Al final de la película la protagonista, abandonada por su novio, huye de Madrid iniciando una nueva vida en Lisboa.
Como ella, había intentado reiniciar mi vida en numerosas ocasiones, cada vez que algo no había salido como esperaba, sin comprender que si siempre parto de 0 jamás podré avanzar en el camino. Si no resuelvo mis problemas, se irán guardando a la espera de que alguien o algo vuelva a abrir ese cajón en el que se van amontonando cada vez más apretujados, sucios y desordenados. Si no me enfrento a mis miedos, les doy el permiso para hacerse cada vez más y más fuertes.

La última carta de Virginia Woolf (1882-1941) England UK



Virginia Woolf

«Querido,
Estoy segura que me estoy volviendo loca otra vez. Siento que no podemos pasar por otro de esos terribles momentos. Y no me voy a recuperar esta vez. Empiezo a oír voces y no puedo concentrarme. Así que estoy haciendo lo que parece ser la mejor cosa por hacer. Me has dado la mayor felicidad posible. Has estado en todos los sentidos en todo lo que cualquiera podría ser. No creo que dos personas podrían haber sido más felices hasta que llegó esta terrible enfermedad. No puedo luchar por más tiempo. Sé que estoy destrozando tu vida, que sin mí podrías trabajar. Y lo harás lo sé. Ves ni siquiera puedo escribir esto correctamente. No puedo leer. Lo que quiero decir es que te debo toda la felicidad de mi vida a ti. Has sido completamente paciente conmigo e increíblemente bueno. Quiero decir… quiero que todos lo sepan. Si alguien me hubiera salvado, habrías sido tú. Todo se ha ido de mí excepto la certeza de tu bondad. No puedo seguir arruinando tu vida por más tiempo.
No creo que dos personas podrían haber sido más felices de lo que hemos sido.
V».
Virginia y Leonard Woolf

En esta dramática nota —tomada de la extraordinaria biografía Virginia Woolf: A Biography, por su sobrino Quentin Bell y traducida al español por este servidor—  están las últimas palabras escritas por Woolf a su esposo Leonard, en su casa, la fría y despejada mañana del viernes 28 de marzo de 1941. Minutos antes había escrito dos cartas, en su famoso estudio del jardín, a las dos personas más queridas por ella: Leonard y Vanessa, su hermana mayor y madre de Quentin Bell. En ambas cartas ella explicó que oía voces, que estaba convencida que nunca podría recuperarse y que no podía continuar arruinando la vida de su marido.
Como a las 11:30 puso la carta sobre la chimenea de la sala, salió llevando consigo su bastón de caminar y atravesó las praderas de agua hasta el río cercano. Leonard creía que ella pudo haber hecho al menos un intento anterior por ahogarse, si así fue, ciertamente había aprendido de sus fallas y esta vez estaba determinada ha lograrlo. Dejando su bastón en la orilla forzó una enorme roca en el bolsillo de su abrigo. Luego se fue a su muerte, “la única experiencia”, como ella decía, “de nunca describir”.
    
Habitación de Virginia Woolf en Monk's House
Adeline Virginia Woolf  fue una escritora inglesa, ensayista, editor y escritora de cuentos, considerada como una de las principales figuras literarias modernistas del siglo XX. Durante el período de entreguerras, Woolf fue una figura importante en la sociedad literaria de Londres y miembro del conocido Círculo de Bloomsbury. Sus obras más famosas incluyen las novelas:La señora Dalloway (1925), Al faro (1927) y Orlando (1928), y el ensayo Una Habitación Propia(1929), con su famoso dictamen, "Una mujer debe tener dinero y una habitación propia si quiere escribir ficción."
Virginia Woolf y T.S. Eliot
Virginia Stephen se casó con el escritor Leonard Woolf en 1912. A pesar de su material de condición baja —Woolf se refiere a Leonard, durante el compromiso, como “Judío sin dinero”—, la pareja compartió un estrecho vínculo. De hecho, en 1937, Woolf escribió en su diario: "Hacer el amor -  después de 25 años no puedo soportar estar separados ... ves, es un enorme placer ser querida: una esposa. Y nuestro matrimonio, tan completo".
Los dos también colaboraron profesionalmente, en 1917 fundaron Hogarth Press, la cual posteriormente publicó novelas de Virginia, junto a trabajos de T.S. Eliot, Laurens van der Post y otros.
Woolf pasó a publicar novelas y ensayos como intelectual público,  alcanzando ambos éxitos, de la crítica y del público. Gran parte de su trabajo fue auto-publicado por la editorial Hogarth. Ha sido aclamada como uno de los más grandes novelistas del siglo XX y uno de los modernistas ante todo.
En la portada: Retrato de
Virginia Woolf por Vanessa Bell
Las peculiaridades de Virginia Woolf, como escritora de ficción, han tendido a oscurecer su fuerza central: Woolf es sin duda la gran novelista lírica en el idioma Inglés. Sus novelas son muy experimentales: una narrativa, con frecuencia sin incidentes y corriente, se refracta —casi se disuelve— en la conciencia receptiva de los personajes. El lirismo intenso y el virtuosismo estilístico se funden para crear un mundo con sobreabundancia de impresiones auditivas y visuales.
Después de terminar el manuscrito de su última novela Entre actos —publicada póstumamente—, Woolf cayó en una depresión similar a la que había experimentado antes. El inicio de la Segunda Guerra Mundial, la destrucción de su casa de Londres durante el Blitz, aunado a la fría recepción dada a su biografía de su difunto amigo Roger Fry, hicieron que su estado empeorara hasta que ella no pudo trabajar. El 28 de marzo Woolf entró al río Ouse, cerca de su casa y se ahogó. El cuerpo de Woolf no fue encontrado hasta el 18 de abril de 1941. Su esposo enterró los restos cremados en un olmo en el jardín de la Monk’s House, su hogar en Rodmell, Sussex, Reino Unido.

Monk's House a las afueras de Rodmell, Sussex, UK

RECETA - SOPA DE ALMEJAS



RELACIONES FAMILIARES


10 cosas que las personas creativas hacen diferentes


La creatividad no es un don, es una habilidad que se entrena y desarrolla a lo largo de la vida. Todos tenemos la semilla de la creatividad, solo que al crecer, hay quienes se preocupan por cultivarla y otros simplemente la dejan morir. Sin embargo, en tiempos de crisis, la creatividad es una gran aliada y puede marcar la diferencia entre el éxito estrepitoso y el fracaso total.

La buena noticia es que nunca es demasiado tarde para desarrollar la creatividad. De hecho, un estudio realizado en Estados Unidos descubrió que el prototipo del emprendedor no es el joven que deja a mitad su carrera universitaria (aunque estos son los casos más publicitados) sino que el 38% de las personas que han iniciado un proyecto original de éxito lo hicieron cuando tenían más de 40 años. Los ejemplos son muchos, basta pensar en Arianna Huffington, que tenía 54 años cuando fundó el Huffington Post, o en Carol Gardner, que fundó Zelda Wisdom a los 52 años, una empresa de más de 50 millones de dólares.


¿Qué distingue a las personas creativas? 


1. Sueñan despiertos. Para las personas creativas soñar despiertos no es una pérdida de tiempo, todo lo contrario, son conscientes de la importancia de este proceso. Dejar que la mente merodee libremente, sin ataduras, es un excelente entrenamiento para cuando llegue el momento de crear, así se van acostumbrando a salir de los esquemas. Además, no es la primera vez que ese “soñar despierto” conduce a la solución de un problema o a una idea brillante ya que es la imaginación quien toma el mando.

2. Son observadores atentos. Al contrario de lo que muchos creen, las personas creativas no siempre están en las nubes, son observadores perspicaces que se fijan constantemente en los detalles y recopilan información sin cesar. Nada escapa a su atenta mirada. De esta forma, cuando están inmersos en el proceso creativo, disponen de diferentes fuentes de información que mezclan de forma original para dar pie a sus creaciones. 

3. Disfrutan de la soledad. Más allá del mito del artista atormentado o del genio incomprendido, lo cierto es que las personas creativas disfrutan de la soledad y la buscan. En esos momentos a solas consigo mismo reflexionan y dejan volar su mente, algo difícil de lograr cuando estamos continuamente rodeados de personas o conectados a través de la tecnología. Y es que la creatividad implica, sobre todo, conectar con uno mismo, con nuestros pensamientos y emociones.

4. Buscan continuamente nuevas experiencias. Un cerebro que no se alimenta de nuevas experiencias simplemente languidece, muere víctima de los hábitos. Las experiencias novedosas estimulan la curiosidad intelectual, nos permiten apreciar nuevas facetas de la realidad y nos incitan a romper paradigmas. Las personas creativas son conscientes de ello y por eso buscan nuevas formas de estimular su inteligencia. También es usual que pongan en práctica cambios radicales en su vida, lo cual les aleja de la monotonía.

5. Asumen los problemas como desafíos. Mientras que para la mayoría de las personas un problema equivale a un escollo, para los creativos significa una oportunidad para poner a prueba sus capacidades, un reto por resolver. Este cambio de perspectiva les permite enfrentar las dificultades desde una actitud más positiva y sin verse ofuscados por las emociones negativas.

6. Son perseverantes. Las personas creativas saben que no todo sale a la primera pero no se dan por vencidas ante el primer fracaso sino que vuelven a poner manos a la obra. Aprenden a no tomarse demasiado a pecho los errores y perseveran. De hecho, mientras que para la mayoría de las personas un fracaso representa un motivo para abandonar un proyecto, para los creativos se convierte en un motor impulsor que les da fuerza. 

7. Asumen riesgos. La creatividad significa crear algo diferente, algo que nadie se había atrevido a hacer hasta el momento. Por tanto, demanda una buena dosis de riesgo. Las personas creativas no le suelen tener miedo a las críticas o a los detractores, continúan adelante y asumen los riesgos que sean necesarios simplemente porque creen en su trabajo.

8. Se plantean grandes preguntas. A menudo la clave no radica en el resultado final, el producto, sino en el comienzo, en plantearse la pregunta adecuada. Las personas creativas se cuestionan cada aspecto de la vida y se preguntan constantemente si estos se podrían mejorar o hacer de una manera diferente. En muchos casos, encontrar las preguntas adecuadas es la clave para dar con las soluciones justas.

9. Son apasionados. La creatividad proviene del interior, de una pasión, de un deseo de conocer e ir más allá de los convencionalismos. Las personas creativas a menudo no buscan el reconocimiento social o una recompensa porque su propio trabajo ya le resulta lo suficientemente motivador. Por eso, pueden dedicarle gran parte de su vida a un proyecto sin cejar en el empeño.

10. Unen puntos inconexos. Probablemente se trata de una de las características más importantes de las personas creativas: su capacidad para unir puntos aparentemente inconexos y establecer nuevas relaciones allí donde nadie las había visto. De hecho, muchos afirman que la creatividad no es más que saber conectar cosas que antes no guardaban relación entre sí en aras de crear un producto diferente.
Rincón de la Psicología ~ 9:00